前不久，在中戏昌平校区观看了中央戏剧学院实验剧团出品的话剧《风云儿女》首演。此剧以大量历史文献为基础，展现了中国话剧奠基人之一田汉先生激昂坎坷的一生，再现了田汉的话剧《风云儿女》、聂耳的《义勇军进行曲》、任光和安娥的《渔光曲》等重要作品诞生的历史背景。

要实力有实力，要颜值有颜值，汪小敏这样的姐姐被淘汰，试问谁能忍得住不吐槽。

作为去年暑期档的爆款之作，《独行月球》全片在青岛拍摄完成，月球、月盾基地、返回舱等均在东方影都实景搭建，细节还原相当有实感。片中还有青岛元素“彩蛋”，例如说着青岛方言的黄子韬，那句“都世界末日了，还要什么形象”令人莞尔。“科幻+喜剧”的尝试，不仅是一次技术上的挑战，更是一次对国产大片制作模式的探索——它把科幻元素和喜剧元素巧妙地结合在一起，既能让观众体验到视觉冲击，又能在精神上引起愉悦感。同时，其工业制作完成度之高，也让我们发现了青岛这座中国电影的新兴城市，正展现出它的技术实力和勃勃野心。

进口系列IP如果想要真正地去打动观众、留住口碑和票房，势必要做到对待创作真诚，那些刻意去渲染情怀的这个部分，建议大家去做减法。无论你是拍到了第九部还是第十部，对于影片本身究竟要传递什么价值观？它想要去打动观众的跟观众之间连接的真善美到底是在哪儿？都是创作者需要深入思考的问题。如果说创作者不再一味的凭借“靠山”IP打造雷同续集，而是真诚地面对市场、面对观众，相信本身对于这个IP就有情感的观众是会被这种真诚的感觉所打动。

此次考察活动的最后，刘春先生也对闪梭传媒提出了要求和想法，希望闪梭传媒立足于北京和纽约为基地，业务在拓展向中国大陆及两岸三地的同时，积极致力于国际化的合作，不但要引进更多更优质的国外影片，更要发挥自身在海外的资源优势让更多品质上乘的中国影片可以走向更多的国家和地区，让更多的海外观众了解我们，要做到不断地“宣传中国文化讲好中国故事”，让世界各地的人都可以通过优秀的影视作品了解中国、感受中国。

青年影视创作者对艺术和科技的结合意识非常强，尤其关注数字技术的发展以及虚拟影像、动作捕捉等方面的广泛应用。可以预见，人工智能、大数据、云计算等方面的发展，将为影视行业带来愈发重要的影响。如何将技术、艺术与新一代的精神气质、文化需求更好地融合，是关键的内容，揭示了更多可能性。